el penultimo de la temporada..!!!
con las BLUENETTE SISTERS como guest star...
A LAS 22:30 EN PUNTO Y HASTA LAS 23:00
HABRA' UNA SORPRESA PARA NUESTRO QUERIDO PUBLICO...
estan de gira... no se puede perder esta oportunidad...
Somos las BLUENETTE SISTERS...
En tiempos de guerra...
Las Bluenette Sisters...
Deciden entretener a las tropas revolucionarias de Barcelona...
Después de pasar por Bolonia, Copenhagen, Nueva York...
Y habiendo gravado un disco en Hollywood..!!!
Estamos listas para aterrar en la ciudad...
Somos tres harmoniosas voces de los 40s...
Somos flexible y dulces..
www.brunettebros.dk <http://www.brunettebros.dk/>
Y desde las 23:00 con:
CAMILO CLOWN
AMENO CLOWN
STEFANO IABONI CLOWN
JAVI CLOWN
RICARDO CORNELIUS JR. CLOWN
LLO MIMO
presenta JULIUS BROWN
Y TE LO VAS A PERDER..???!!!
Bar-llibreria Roxanne
Música, exposicions, poesia, presentacions de llibre, projeccions, entrepans musicals, cocktails, i molt més...
c o l a b o r a c i ó n 3 €.
C/ Martínez de la Rosa, 27. L3 Fontana o L5 Diagonal. Gràcia, Barcelona
Camilo clown!
2.10.2012
2.09.2012
La Generalitat repartirà 138.000 euros en subvencions per promocionar el circ i el teatre
per Marcel Barrera http://blocs.mesvilaweb.cat |
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Zirkolika
Revista de circo y las artes circenses
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Trobada de perxa xinesa a La Central del Circ
Agenda APCC
<< Altres Formació Trobada de perxa xinesa a La Central del Circ
- Companyia:
- Usuaris de La Central del Circ
- Inici:
- 15 de febrer de 2012
- Final:
- 16 de febrer de 2012
- Adreça:
- La Central del Circ
- Lloc:
- Parc del Fòrum de Barcelona
- Preu:
- 9€ pels dos dies amb pòlissa mèdica inclosa (gratuït pels usuaris de La Central del Circ amb forfet o quota anual).
Els propers 15 i 16 de febrer es farà una trobada de perxa xinesa, dirigida a professionals. La trobada és informal i es farà a la Sala Posada en escena de La Central i no afectarà a la resta d’usuaris.
El preu és de 9€ pels dos dies amb pòlissa mèdica inclosa (gratuït pels usuaris de La Central del Circ amb forfet o quota anual). Per a més informació us podeu posar en contacte amb Jere (jeremiasfaganel@hotmail.com) i Jorge(zirkusfrak@gmail.com).
Jordi Jané · VOLT DE PISTA ·
Varietat de varietats
Jordi Jané · VOLT DE PISTA · El Punt Avui. Edició Nacional 06-02-2012 Pàgina 42
Festivals de circ
Després de mesos de dubtes i incerteses, la Fira Festival Trapezi (Reus) ha decidit la direcció artística per concurs públic. Hi aspiraven els projectes de Johnny Torres, Joselito Hernández, Jordi Gaspar i l'Associació Enfilat (Clara Matas-Lídia Gilabert). Però tot indica que, en l'interregne sense direcció al CAER, la regidoria de Cultura de Reus va negociar la direcció o l'assessorament de Trapezi amb Louisa Raluy. Tanmateix, el 21 de desembre Ferran Madico arriba a la direcció del CAER i el 19 de gener es decideix el concurs a favor del projecte de Jordi Gaspar. Malgrat que algú vulgui veure fantasmes en la resolució del cas (lluites de poder, pugna clàssic-contemporani o altres fantasies), s'hi han respectat el protocol establert i la legalitat d'un concurs públic.
Dels eixos programàtics de Gaspar em sembla destacable la idea de contractar companyies amb números encara no habituals al circ contemporani, com la barra russa, la roda de la mort i els d'Ícar. Ell i Madico coincideixen a intentar tancar un pressupost econòmicament plausible i artísticament solvent. Alhora, mantenen les coproduccions pactades amb les companyies Sifò (L'enreixat) i Atempo Circ (Learning). Trapezi farà el ple del 17 al 20 de maig.
Simultàniament arriba la notícia de la congelació del Trapezi de Vilanova a causa del col·lapse financer del consistori. Si, d'una banda, la regidora de Cultura, Marijó Riba, ha optat per hivernar cautelarment la Fira Festival (i el FIMPT), de l'altra, es manifesta decidida a augmentar la programació de circ tant al carrer com als equipaments municipals i en manifestacions com ara el carnaval i la Fira de Novembre. Riba m'apunta també intercanvis amb Trapezi de Reus. Cal sumar energies.
Com la vida, el circ és un no parar d'esdeveniments diversos, acolorits, molt sovint imprevisibles. L'últim mes ha donat molt de si
El Festival Internacional de Circ Castell de Figueres impulsat per Genís Matabosch (de l'1 al 4 de març) s'anuncia així: “Neix a Catalunya el primer i únic festival internacional de circ.” Home, senyor Matabosch: no em dirà que no està al corrent que d'ençà del 1997 cada any se celebren la Fira Festival Internacional de Circ Trapezi (Reus i Vilanova i la Geltrú) i el Curtcirckit de Montgat, i que la Fira de Circ de la Bisbal es va engegar el 1984! O vol insinuar que en aquestes mostres no se n'hi fa, de circ? Sigui com sigui, seria molt bo que a Catalunya hi arrelés un bon festival internacional de circ clàssic. L'art del circ es prodiga a 360 graus i –abuelo Cebolleta dixit– cal sumar energies.
Bateria de bones notícies
24 de gener: El fi estilista de la perxa xinesa Ignasi Gil m'avança que l'ha contractat el cabaret berlinès Wintergarten per a l'espectacle Am rande der nacht (Al llindar de la nit). L'acròbata –també cobejat pel Circus Flic-Flac– està en actiu a la companyia Elegants i al gener va actuar al Mercat de les Flors (Perdiendo el tiempo, companyia Mar Gómez). A Berlín, Gil compartirà programa amb, entre altres, el llegendari clarinetista de jazz Rolf Kühn, la star Katharine Mehrling, el duo Artemiev al trapezi, banda de set músics i cos de ball. De l'11 de febrer al 14 d'abril.
1 de febrer: El nou premi de Circ dels Premis Ciutat de Barcelona és per a la companyia Eia i el seu espectacle Capas (coproducció del CAER estrenada a Trapezi Reus i programada a la Mercè 2011).
5 de febrer, 13.30 h: El CAER, el Teatro Circo Price de Madrid i el Teatro Circo Murcia acorden programar en xarxa com a primer pas d'un circuit estatal de circ.
1 de febrer, 13.50 h: el Teatro Circo Price de Madrid i el CAER acorden coproduir un espectacle de circ amb Alba Sarraute, a estrenar el 2013 a Trapezi Reus, el Price i la Cité de Tohu a Montreal.
2.08.2012
EXPOSICIÓN DE DIBUJOS Y ACUARELAS DE JUAN SOLER JOVÉ
miércoles 8 de febrero de 2012
FUNTE INFORMACION http://www.amigosdelcirco.com/EXPOSICIÓN DE DIBUJOS Y ACUARELAS DE JUAN SOLER JOVÉ
Agenda APCC
<< Altres Formació CLOWN MASTERCLASS amb STEVE SMITH
- Companyia:
- NOUVEAU CLOWN INSTITUTE
- Inici:
- 9 d'abril de 2012 - 14:00h
- Final:
- 14 d'abril de 2012 - 14:00h
- Adreça:
- Carders, 12
- Lloc:
- Barcelona
- Preu:
- 300€
- Descompte:
- 10% socis APCC
Steve Smith ha construido una carrera llena de éxitos en la industria del espectáculo, utilizando plenamente sus talentos como un escritor, performer, productor, profesor, manager y director. Inició su carrera actuando. Estudió en el Ringling Bros. y Barnum y el Bailey Clown College, ganó un BFA en interpretación de la Escuela Goodman de Drama y estudió comedia física con algunos de los mejores performers del mundo. Actuó en el Mayor Espectáculo sobre la Tierra durante varios años antes de “fugarse del circo para unirse a un hogar"
Steve ha dado clases durante largo tiempo y ha sido el Director de Ringling Bros. y Barnum y el Bailey Clown College durante diez años, 1985 - 1994. También ha viajado por el mundo que impartiendo talleres y clases magistrales de comedia física. Durante el tiempo que fue director del Clown College, Steve concibió y dirigió la 123 edición sumamente acertada de Ringling Bros. y Barnum y el Circo Bailey ("el Mayor Espectáculo sobre la Tierra ").
En 1996, Steve fue capaz de combinar sus habilidades como un productor, performer y director como el Coordinador de Desarrollo de Talento para Producciones el Chuck Jones Film Productions y continuó produciendo y dirigiendo numeroso muestra incluyendo varias de sus propios obras y un one-man show aclamado por la crítica, Slapstick & Sawdust.
Co-escritor y director invitado en las ediciones del 2005, 2006, 2008 y 2009 del Big Apple Circus
http://www.stevesmithshow.com/pdf/NYT_Clowning-5-87.pdf
http://www.stevesmithshow.com/index.html
Aparatós accident en un circ de Michigan
per Marcel Barrera |
El portal de circ francès Aucirque es fa ressò d’un aparatós accident que va passar diumenge a la localitat de Saginaw, a l’estat nord-americà de Michigan. Citant fonts del web mlive.com, el portal explica que dos acròbates van resultar ferits durant una exhibició acrobàtica dalt d'una moto.
Després de pujar per una rampa, l’artista Headford Josh va tocar per accident un filferro que estava mal col·locat i va caure al buit amb la seva moto des d'una alçada de sis metres aproximadament. El resultat, una fractura de fèmur. El segon acròbata, Shriner Al Basner, va resultar ferit després que el cable va anar-li a la cara.
Segons el director del circ, Matt Blasy, el cable que va causar la caiguda del motorista estava massa baix i això va causar l'accident. Els dos artistes es recuperen favorablement a l’hospital.
Un espectador va gravar l'accident.
El circo en los Países Catalanes
http://www20.gencat.cat/portal/site/culturacatalana
El circo en los Países Catalanes
El circo en los Países Catalanes El circo en los Países Catalanes s. XIX d. C. - s. XXI d. C.
El circo seduce los sentidos y genera emociones. Compendio de todas las artes escénicas, es el arte de lo extraordinario, el intento de conquistar lo imposible, un camino en busca de la belleza. Es fuerza, riesgo, destreza, astucia, agilidad. No es un espectáculo infantil, sino un espectáculo para adultos del cual también pueden disfrutar los niños. Según el crítico de arte y espectáculos Sebastià Gasch (Barcelona, 1897-1980), el circo es el imperio de la verdad: todo nace, crece y muere ante los ojos del espectador. En circo, la imaginación más desbocada se alía con el rigor más estricto para conseguir, no ya el tópico del ‘más difícil todavía’, sino, sobre todo, una ceremonia de alto nivel comunicativo. Pero este arte milenario no es sólo espectáculo: es también una manera de vivir y de entender el universo. El cronista y crítico circense Jordi Elias (Barcelona, 1912-1972) afirmaba que el circo es, en esencia, un misterio que se dirige a la vida instintiva y sentimental. El arqueólogo suizo Waldemar Deonna (1880-1959) ha conectado la acrobacia y el equilibrio con ciertas ceremonias rituales de las civilizaciones antiguas. Y el sociólogo, también suizo, Jean Ziegler (1934) ha escrito que es el último vestigio de un saber antiguo, existencial, iniciático. Convencido de la relación sistemática entre circo y sociedad, el circense y semiólogo Paul Bouissac (1934) sostiene que es el espejo donde cada cultura se refleja, se condensa y trasciende. El circo se ha adaptado siempre a los cambios estéticos, económicos y sociales de cada etapa histórica sin alterar su esencia: el reto entre el hombre y las leyes de la naturaleza. En 1768, el ex sargento de dragones Philip Astley (Newcastle, 1742-París, 1814) instauró la fórmula de espectáculo que hoy llamamos circo. Inicialmente consistía en ejercicios de volteo a caballo complementados con el manejo de sables, a los cuales se añadieron equilibristas, funámbulos, ventrílocuos, cómicos, monas sabias, pantomimas, etc. En 1779, Astley construye un lujoso local de madera cerca del puente de Westminster (Astley’s Royal Amphitheatre of Arts), exporta la fórmula a Francia y abre un local de exhibición en el Faubourg du Temple de París (1782-83). Para denominar el nuevo espectáculo, Astley no usaba la palabra ‘circo’, sino ‘anfiteatro’. La denominación ‘circo’ se debe a un ex colaborador suyo, el jinete Charles Hugues, quien montó el Royal Circus, equipado con una pista de 13 metros de diámetro y un escenario a la italiana. Para diferenciarla del circo romano (carreras de cuadrigas, luchas de gladiadores, fieras, naumaquias, etc.), la fórmula instaurada por Astley se llamó ‘circo moderno’, hasta que, al llegar a la contemporaneidad, en la década de los setenta del siglo XX, pasó a llamarse ‘circo tradicional’ o ‘circo clásico’. Entre los primeros espectáculos de circo ecuestre documentados en Cataluña encontramos los del caballista francés Jean Gadis Colman en Reus, en el Teatro Principal o de las Comedias, en 1789. También el de los volatineros italianos Francesco Frescara y Giacomo Chiarini, primero en Reus, en 1799; y después en Barcelona, en 1800. Cataluña vivía la revolución industrial, y los espectáculos en boga eran el sainete popular, la comedia burguesa y las funciones de sombras y títeres. La llegada de un espectáculo que exaltaba la fuerza y la belleza humanas, junto con las innovaciones del maquinismo, provocó una gran aceptación popular. A lo largo del siglo XIX, visitaron Cataluña la gran mayoría de artistas y compañías que triunfaban por toda Europa, a la vez que crecía en número y calidad la nómina de artistas del país. Muchas ciudades de los Países Catalanes edificaban circos estables, por donde, entre los siglos XIX y XX, han pasado grandes figuras internacionales como Tony Grice, los Franconi, Gaetano Ciniselli, Blondin, Antonet y Beby, Footit, Grock, Tonitoff y Seiffert, Rico y Alex, Arturo Chiesi, los Andreu-Rivels, los Frediani, Joe Jackson, el transformista Fregoli o el malabarista Enrico Rastelli. El público barcelonés ha tenido fama de entendido y exigente. Una reputación que demuestra la famosa frase del augusto suizo Grock mientras preparaba, en Marsella, un número nuevo con el ‘clown’ Antonet para presentarlo en el Circo Alegría: ‘Si gustamos en Barcelona, gustaremos en todas partes.’ El alzamiento de los militares fascistas el 18 de julio de 1936 paralizó la actividad circense, que, como la de los otros ámbitos lúdicos y culturales, quedó prácticamente anulada. El fin de la Guerra Civil y el inicio de la segunda Guerra Mundial, en 1939, comportaron que muchos de los artistas que trabajaban por toda Europa se refugiaran al sur de los Pirineos. Tanto Sebastià Gasch como Jordi Elias testimoniaron la importancia del circo en Cataluña en las décadas de los cuarenta y cincuenta del siglo XX. De 1956 a 1962, la empresa Circuitos Carcellé organizó en el Palacio de Deportes de Barcelona el Festival Mundial del Circo, con atracciones venidas del circo suizo Knie, los alemanes Althoff, Krone y Williams y figuras como los acróbatas a caballo Caroli, los trapecistas Alizées, Palacios y Pinito del Oro y el domador Gilbert Houcke. Entrados los años sesenta, el número y la calidad de los espectáculos circenses se redujo progresivamente. La creciente presencia de la televisión, los cambios sociales y el mismo estancamiento de artistas y empresarios ya habían empezado a provocar, en el circo europeo, una crisis artística y económica que se radicalizó a finales de aquella década. Al público le había dejado de interesar un espectáculo basado en atracciones que se parecían demasiado a las de un siglo antes y que, como única novedad en los programas, incorporaba cantantes de moda o sucedáneos televisivos. Así, el circo perdió gran parte del prestigio social y artístico del que había disfrutado durante siglos y, como una absurda caricatura de él mismo, se convirtió en un espectáculo de segunda o tercera categoría. Por suerte, algunas empresas europeas solventes supieron aguantar los embates de aquella crisis y, gracias al trabajo con propuestas artísticas rigurosas, han llegado al siglo XXI manteniendo las esencias del circo tradicional con un valioso estatus económico y social. Muchas ciudades de los Países Catalanes han tenido edificios o instalaciones con pista de circo donde se programaba también teatro, boxeo y otros espectáculos (Reus, Vilanova i la Geltrú, Alicante, Alcoy, Ciudad de Mallorca, Orihuela, Dénia y Valencia, entre otras). En Barcelona, además de la programación regular de circo internacional ofrecida por teatros como el Tívoli, el Còmic o el Novedades, ha habido, entre otros, circos estables como el Barcelonès (arquitecto Antoni Rovira i Trias, 1853-1944), Camps Elisis (Paseo de Gracia - Roger de Llúria - Rosselló - Aragó, a partir de 1853), Thomas Price (la Rambla, 1859), El Prado Catalán (Paseo de Gracia entre Corts Catalanes y Casp, a partir de 1864), Teatre Circ Espanyol (Paralelo, 1892), Circo Ecuestre Barcelonés (más conocido como Circo Alegría, plaza de Cataluña, 3.000 localidades, arquitecto Francesc Comas, 1879-1895), y el Olympia (Ronda de Sant Pau 27, 6.000 localidades, pista acuática de 300.000 litros, arquitecto Francesc Folguera, 1924-1947). Sin embargo, derribado el Olympia, en una oscura operación especulativa, Barcelona se quedaba sin ningún local fijo de exhibición circense. A finales de los cincuenta, el ayuntamiento barcelonés rechazó un ambicioso proyecto de circo estable en el Paralelo. Si bien, en la primera década del siglo XXI, hay algunos intentos todavía no lo suficientemente definidos. En la década de los setenta, Cataluña experimenta un fuerte movimiento de renovación de las artes parateatrales con grupos y artistas como Els Comediants, Els Joglars, Albert Vidal o el Col·lectiu d’Animació. En 1976, la compañía La Tràgica presenta ‘Tripijoc Joc Trip’, un primer intento de circo contemporáneo catalán. Poco después, Jaume Mateu y Claret Papiol forman la pareja de payasos Germans Poltrona. Se abren locales como La Cúpula Venus, La Cuina de les Arts o El Llantiol, que acogen e incentivan espectáculos parateatrales y paracircenses. Joan Brossa impulsa la renovación del ‘music-hall’ con figuras como el mago Hausson, la ‘stripper’ Christa Leem, el faquir Kirman, el poeta visual Pep Bou, el ventrílocuo Selvin, el transformista Manel Barceló y el payaso Tortell Poltrona. Éste último funda el Circ Cric en 1981 apadrinado por Xavier Fàbregas, Charlie Rivel, Joan Miró, Joan Brossa y Josep-Vicenç Foix. Gracias a la colaboración de artistas como Vitore e Nani, Boni & Caroli, Doctor Soler, Germans Poltrona o Circ Perillós, el Circ Cric empieza a definir el circo que se expresa en catalán y con un lenguaje escénico contemporáneo. Esta nueva apuesta no valora tanto el riesgo y el virtuosismo como lo hace el clásico, pero combina las técnicas tradicionales con música, coreografía y estructura narrativa para llegar al espectador. Entre los rasgos distintivos del circo contemporáneo catalán destacan el carácter fresco y desinhibido de los espectáculos, un dominio creciente de la técnica por parte de los artistas y positivos intercambios generacionales e interculturales que, a buen seguro, darán frutos espectaculares en los próximos años.El circo en los Países Catalanes
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